De flesta ikoniska hus från 1900-talet

2024 Författare: Ada Peters | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 15:35

När är ett museum inte ett museum? När det är ett hus, förstås. Dessa moderna mästerverk är värda ett besök för arkitekturen ensam, men är allt mer spännande för att en gång vara älskad och levd i hem. Du kan till och med hämta några interiörtips med ett besök i dessa ibland fantastiska utrymmen.

Villa Savoye, Frankrike

Fifty år efter Le Corbusiers död är hans hem, byggt 1929-31, fortfarande en av Frankrikes mest betydande 20-talsbyggnader. Arkitektens mantra var "huset är en maskin för att leva" och i det här stränga, svåra arbetet skrevs de viktigaste principerna i den internationella stilen, hans "fem poäng", stor och högljudd. Designelement som flytande inomhus / utomhusutrymmen, ett platt tak, enkla linjer och panorama horisontella bandfönster som visuellt utnyttjar det omgivande landskapet sågs första gången i ett hemligt sammanhang. huset verkar fortfarande avantgarde idag (villa-savoye.monuments-nationaux.fr).

Glashuset, USA

Glashuset är ett hus som ligger tillbaka till sin väsen. Alla "hud och ben", helt transparent men små och oväntat stugaliknande, belyser och omedelbart vad vi anser vara ett hus att vara. Den extrema minimalismen i Philip Johnsons Connecticut-hem i 1949 kan ha kommit att symbolisera amerikansk modernism, men det är förmågan att känna sig del av ett landskap som är dess definierande funktion. Johnson var enamored med den konstruerade vildmarken i Paris Parc des Buttes-Chaumont och neoklassiska engelska trädgårdar, tillsammans med ängsmarkerna i hans Midwest barndom; En gång inuti blir det snabbt uppenbart att det perfekta landskapet runt är den riktiga stjärnan (theglasshouse.org).

Aaltohuset, Finland

Detta hus i Munkkiniemi, Helsingfors hamnort, var familjen hemma hos Finlands älskade designduo Alvar och Aino Aalto från 1936. Det är enkelt, snyggt men lockande varmt och fungerat som prototyp för mycket av Alvar Aaltos framtida arbete, som kombinerar funktionalism med arkitektens snabbt framväxande humanism och miljömedvetenhet. Parets experimentella tänkande och djupa praktiska egenskaper avslöjas i en inklädnad garderob, en prydlig dubbelsidig kinaskåp och innovationer i isolering och orientering. Till skillnad från många andra tidiga modernistiska mästerverk finns det en stark känsla av det lokala, med många dekorativa element som återkallar och firar finska hantverkstraditioner (alvaraalto.fi).

Villa Necchi Campiglio, Italien

Denna villa från 1932, mästerverket av den excentriska rationalistiska Piero Portaluppi, dramatiskt klostret av höga magnolias och höga väggar, ger en förförisk inblick i den mörka glamouren i Milanos förkrigsår. Dess teatraliska interiörer blandar ovanliga, ambitiöst framåtblickande idéer - ett terrariumfodrat solrum måste ha satt de Milanese tungorna som vågar - med haunting quotidian detaljer. Skåpen är fyllda med vackra klappar och pälsrockar och ångbåtar är någonsin redo. En samling av lika utsökta 1900-talet grace väggarna (visitfai.it/villanecchi).

Villa Tugendhat, Tjeckien

Mies van der Rohes villa i 1930 i Brno-förorterna är en plats för rymden och ljuset, avlägsnar helt och hållet stödväggar, sköter arkitektens jämna ramverk. Det är inte bara strukturen som är revolutionerande, men det är också dess jettisoning av traditionell inredning. Istället bildar lyxiga naturligt vackra material många av de funktionella ytorna, som den genomskinliga, lättlösa afrikanska onyxväggen i vardagsrummet. Inredning, utformad speciellt för huset i samarbete med Lilly Reich, kombinerar rörformigt stål med sällsynta skogar och juvelfärgat läder; deras karaktäristiska "Brno" stol är fortfarande i produktion idag.

Dar Sebastian, Tunisien

Arkitekten Frank Lloyd Wright och Elsa Schiaparelli uppskattade beröm på denna modernistiska orientalistiska fantasia på stranden, drömde upp av den rumänska miljonären George Sebastian från 1920 till 1932. De luftiga, sexiga utrymmena välkomnade konstnärer, kändisar, världsledare och modeskott under hela 20-talet. Lilla originala möbler förblir, och dess lyxiga interiörer är omhändertagna, men den centrala kolonnad swimmingpoolen, dess lutarvinklade tak och "festbadet" - speglar och ett baptistery-liknande fyra-sitsbad - är fortfarande en knockout.

Fallstudie Hus nr 8: The Eames House, USA

Charles och Ray Eames 1949 hem och studio är både praktiskt kaliforniska - diskreta, belägna i en äng och omgiven av eukalypter, öppna för sol och havsbrisen - och symboliska för deras mitten av århundradet uppdrag att demokratisera designen. Snygga byggnadsmetoder maximerade volymen med minimala, mest prefabricerade material. Rummen är förmodligen utformade för flera användningsområden. Del bohemiskt hem, dellaboratorium för sina experiment i estetik och funktionalitet, det är inspirerande strukturellt men också en behandling för glimt av Eames vardagsliv (eamesfoundation.org/how-to-visit).

Casa Das Canoas, Brasilien

Brasiliens största arkitekt, Oscar Niemeyer, designade sin regnskog hem 1951.Det är både djupt modern och helt av sin tid och plats, Niemeyer ignorerade här arkitekturen av "linjalen och torget", istället att finna inspiration i plastens hällbetong och sin omedelbara miljö: "dess vita stränder, dess stora berg, dess gamla barockkyrkor och de vackra solbränna kvinnorna ". Hans tropiska erotik är ett upplopp av kurvor, tomrum och överraskningsintrång från själva landskapet: En jätte stenblock spårar en trappa ner i berggrunden, och går sedan upp för att utgöra en del av den yttre poolen (niemeyer.org.br/fundacao/locais/ casa-das-Canoas).

Rose Seidler House, Australien

Harry Seidler, en österrikisk flykting utbildad av Breuer och Gropius, utformade detta hem för sina föräldrar i slutet av 1940-talet. Inbäddat bland bushland i Sydneys välmående norra förorter hjälpte Seepersers "hus av glas och ben" att forma framtiden för australiensisk arkitektur. Det är en hyllning till sina europeiska lärare, ja, men också en antipodean återuppbyggnad av arkitektens Bauhaus-principer, en smart omarbetning av de traditionella upphöjda husen i kustnära Australien. En flytande skelettform förankras i landskapet med hjälp av en lång ramp, sandstensväggar och louvredskärmar, medan ljuset och det öppna interiören förblir kärleksfullt inredda med original 1950-talets möbler och apparater (sydneylivingmuseums.com.au/rose-seidler-house).

Kunio Maekawa House, Japan

Modernistiska pionjär Kunio Maekawa flyttade hem (nu en del av Edo-Tokyo Open Air Architecture Museum - tatemonoen.jp) är ett underbart exempel på den fräscha dialogen om traditionell japansk estetik och den europeiska modernismens filosofier. Byggd 1942, dess dimensionerande storlek, begränsad enkelhet och smart användning av inre pelare är skyldiga till arkitektens tid i Le Corbusiers studio (han arbetade på Villa Savoye) tillsammans med svåra stridsbegränsningar på material, men är också typiska för Maekawas innovativa anda och skicklighet för att skapa ljusa men intima vardagsrum. De ursprungliga möblerna konstruerade av arkitekten specifikt för huset och restaurerade personliga föremål förblir också in situ, dessa är också en stämningsfull blandning av modernistiska linjer och japanska hantverkstraditioner.