Logo sv.yachtinglog.com

Mexikos hantverk - vad man ska köpa och var

Innehållsförteckning:

Mexikos hantverk - vad man ska köpa och var
Mexikos hantverk - vad man ska köpa och var

Ada Peters | Redaktör | E-mail

Video: Mexikos hantverk - vad man ska köpa och var

Video: Mexikos hantverk - vad man ska köpa och var
Video: Day Trip from Cabo to Todos Santos (AWESOME) 2024, Mars
Anonim

Färg, kultur och glada skelett: dessa delar sammanfattar Artesanías (hantverk) skapat av Mexiko s olika ursprungsbefolkningar. Vissa mönster har uthärdat hundratals kulturella förändringar. Andra är nyliga vändningar som popar med mexikanska bravado och gör enstaka för att påminna dig om din Mexiko-upplevelse.

Här tittar vi på sortimentet av Artesanías På erbjudandet, hur man identifierar det bästa och var man kan köpa dem.

Alebrijes

Förtjusande mardrömmonster

Image
Image

Var: Oaxaca

Vad: Flerfärgade träfigurer som blandar olika djur, verkliga och imaginära.

Vem: År 1936 hade Pedro Linares López en feberisk dröm om en skog där klipporna, molnen och djuren meddelade sig till konstiga varelser. Dessa visioner omfattade en hane med tjurens horn och hundar med vingar, som upprepade gånger grät "alebrijes". López vaknade från mardrömmen och reproducerade dessa surrealistiska monster. Detta utvecklades och blended in i den befintliga traditionen av carving djur från kopal trä i Oaxaca som ett sätt att skrämma bort farliga djur. Idag många av alebrijes du kommer att se är skapelser av hela familjer från små städer i Oaxaca-staten. Twisted djur är fortfarande favoritämnet, med knutar till lokala coyoter och kaktusar.

Affär:

Mexico City

Oaxaca City

Textilier: Tapeter, rebozos, sarapes och huipiles

Färgrika handgjorda mattor, sjalar och filtar

Image
Image

Var: Oaxaca, Estado de México och Coahuila.

Vad:

tapetes (mattor)

tapetes sportrika färger i ränder och "Aztec" diamant mönster, och används för att pryda både golv och väggar. Bra kvalitet mattor är gjorda på fotväv, många från Oaxaca, Chiapas och Estado de México (Mexiko staten), med färgämnen gjorda av naturlig indigo och cochineal.

Rebozos (sjalar)

De Rebozo är otroligt mångsidig. Du ser det slunga på baksidan av en mamma som bär ett barn eller över axlarna på en tjej som går på en konstöppning. Det är ofta fransat och dekorerat med en ikat mönster, och bäst i naturliga fibrer. Bild Mexikansk konstnär Frida Kahlo och du kommer sannolikt att föreställa dig henne klädd i en Rebozo.

Huipiles (Tunikor)

En traditionell tunika som bärs av inhemska kvinnor med symboler, former och djur som representerar olika klasser, tillfällen (som bröllop) och regioner i Mexiko. De kan vara en mängd olika färger men du är mest sannolikt att se vit huipiles med färgad broderi.

Sarapes (sjaldukar)

Byarbetare bär bomullen Sarape, ett kors mellan ett rektangulärt poncho och en filt. I bergen är det multiuse som kläder, filt och kudde. Traditionella dansare vikar den över en axel. Sarapes är slitstarka och tvättbara. Du är mest sannolikt att upptäcka dem från Coahuila-staten, som spåras tillbaka till regionens Chichimec-folk. De har höga primära färgband och Maya-mönster. Tänk mexikansk filt och du föreställer noga a Sarape.

Affär:

Mérida

Mexico City

Oaxaca City

San Cristóbal de las Casas

mascaror

Skrattar i det onda

Image
Image

Vem: Masker har använts i tusentals år i det som nu är Mexiko. När spanjorerna anlände försökte de förbjuda dem eftersom de satiriserad auktoritet. Mexicans svar var att göra mer roligt med sina inkräktare, med katolska symboler som djävulen.

Vad: Du kommer att se masker av änglar, demoner och europeiska ansikten, som alla används i dans och muntliga berättelser som har anmärkningsvärt fortsatte fram till idag.

Var:

Chinelo av morelos

Att göra roliga med de rika överherrarna i Morelos-staten började 1870 och fortsätter idag, med lokalbefolkningen klä upp som en bumbling rik chinelo. Mask maskerna ser gammaluropeiskt ut med blek hud, rosa kinder och ett fullskaligt skägg.

Lucha libre

Skaparen av den första lucha libre (Mexikanska brottning) masken var från León i Guanajuato-staten och var besatt av den då nya sporten av brottning från USA. Han gjorde läderskor för boxare för att leva och tillämpade dessa färdigheter på läder masker för brottare vänner. Den första masken var stram så att motståndarna inte kunde rysa bort det. Det som började vanligt har utvecklats till en glänsande symbol för Mexiko själv.

Affär:

Cuernavaca

Mexico City

Taxco

Huichol

Psykedeliska färgade skallar och djur

Image
Image

Var: Nayarit; jalisco; Zacatecas

Vem: De inhemska Huichol ("Healer") människor i norra Mexiko vars unika peyote-infunderade hantverksstil har massor av djur och de viktigaste föremålen de dyrkar: Peyote-kaktus (symboliserar upplysning och liv), majs och hjort (andliga guider).

Du kan upptäcka Huichol pärlbandet omedelbart av ögatpopulerande färger - hantverkare smidigt lim på plastpärlorna (traditionellt de var gjorda av ben, skal, sten eller frö), en efter en. Du kan hitta allt från örhängen till hela masker eller jaguarhuvudskulpturer helt dekorerad i pärlor. Beaded gourdskålar används traditionellt för att hålla erbjudanden till gudarna och gudinnorna, med olika färger som används beroende på vem som kallas på.

Affär:

Guadalajara

Mexico City

Puerto Vallarta

Nichos

De döda firar vardagen

Image
Image

Vad: Lite boxade diorama visar vanligtvis människor som skelett, djävlar eller änglar av målad lera. De är också kända som cajitas de muertos (Day of the Dead dioramas).

Oavsett om du ser dem som populär konst eller helt enkelt kitsch, Nichos fånga storheten i vardagen: a cantina presenteras som strålande och glittrande fylld som om det var en katolsk altartavla; drinkare visas som skelett; de Virgen de Guadalupe (Mexiko version av Jungfru Maria) bär billiga plastblommor. Du kommer också att stöta på strippare, begravare och homosexuella bröllop bakom glasväggen på Nichos, alla med skelettens ansikten, tar bort en del av dödsskräcken.

När: Katolikerna målade också sina heliga på trä retablos (tabeller), men mexikaner hittade humor i det och gjorde det tillgängligt. Nichos är mest populära under Day of the Dead, men är tillgängliga året runt.

Affär:

Mérida

Mexico City

Talavera

Tilework med asiatiska och Mellanöstern influenser

Var: Puebla

Poblano Talavera är en keramik unik för Puebla, gjord med hjälp av lokala lera och inhemska färdigheter. Besök området och du kan inte missa azulejos, glaserade plattor målade i kungliga blues och andra färger och smyckar stadens många kyrkor.

Vad: Äkta talavera (även om vissa knock offs inte är dåliga) är en tenn-glaserad keramik som innehåller tekniker som dateras från 1500-talet, introducerad av spanska. Den ska handmålade med naturliga bläck från en palett av endast sex färger - blå, grön, gul, orange, mauve och svart.

Affär:

Mexico City

Puebla: Celias Café; Talavera Uriarte

Hojalata

Speglar, heliga hjärtan och racy varje dag

Image
Image

Vad: Tenn är skuren, krympt och stämplat för att se ut som spetsar, hjärtan och djur. Ofta kommer detta att pryda en spegel. På 60-talet tillsattes ljus färg, en stil som du hittar mycket idag.

När: Detta är en relativt ny konstform, som har funnits i bara 90 år.

Tinwork traditionen använder någon billig metall som är till hands, även aluminiumburkar. Explicit scener av kön, våld, religion och vardag är målade på läskedrycker. Du kan hitta en klotter av en kvinna som tittar på TV medan du har sex, med orden nedan på spanska, "Min favorit tvålopera".

Affär:

Acapulco

Mexico City

Oaxaca City

Phillip Tang är författaren till kapitlet runt Mexico City i Lonely Planets Mexiko guidebok. Mer om Phillips Mexiko-artiklar, gifs och foton finns på philliptang.co.uk, och du kan följa honom @philliptang. Google+: https://plus.google.com/+PhillipTang1

Rekommenderad: