Arkitektur för resenärer: en nybörjare guide

2024 Författare: Ada Peters | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 15:35

Vet inte skillnaden mellan en sockel och en pilaster? Du behöver inte vara en expert för att känna igen en bra byggnad, men förstå lite om arkitekturhistoria och teori kan göra en promenad runt en obekant stad desto mer givande.

Ta tag i grunderna och se hur många stilar du kan identifiera medan du är på vägen med vår enkla guide.

Klassisk

Epok: 850 BC till 476 AD

Moderen till alla arkitektoniska stilar, de eleganta proportionerna och den statliga poisen i den klassiska arkitekturen drev ett legion av senare återupplivningar. De stora templen och medborgerliga strukturerna i antikens Grekland och Rom följde strikta regler som kallas arkitekturens order. De tre viktigaste är doriska, joniska och korintiska; alla lätt igenkännliga från sina huvudstäder (den dekorativa biten längst upp i kolumnerna).

Så här upptäcker du det: Doric: vanliga huvudstäder. Joniska: Rulliknande huvudstäder. Korintiska: utarbetade huvudstäder med snidade acanthusblad.

Var hittar man det: Colosseum eller Pantheon i Rom; Akropolis, Aten.

bysantinsk

Epok: 330-1453

Med glittrande mosaik och mer kupolar än ett fält fullt av molns kullar, byggdes bysantinsk arkitektur för att imponera. Att gå in i en överdådigt dekorerad basilika med höga kuperade tak och en filt av guldutsmyckning, skulle gudstjänare ha haft några illusioner om kejsarnas makt och rikedom.

Så här upptäcker du det: flera kupoler och överdådig dekoration.

Var hittar man det: Aya Sofya, Istanbul; St Marks Basilica, Venedig; Sacré Coeur, Paris (bysantinsk väckelse).

romansk

Epok: 900-1200

Den tunga medeltida arkitekturen, romanska (som kallas Norman i Storbritannien) byggnader var stora, brawny och enkla. Brist på tekniskt kunnande innebar tjocka väggar, massiva kolonner och avrundade bågar var nödvändigheter medan windows var små, valv byggdes som fat och dekoration var begränsad till pastiller, vinklar eller zigzags.

Så här upptäcker du det: rundade bågar och tjocka kolonner.

Var hittar man det: Lutande tornet i Pisa; San Gimignano, Italien; Durham Cathedral, England.

gotiska

Epok: 12-16-talen

Älsklingsbarnet av förbättrade byggtekniker och europeiskt välstånd, den gotiska stilen skapade byggnader som var högre, ljusare och ljusare än någonsin tidigare. Inrymt av kyrkan och staten, svepte den nya stilen snabbt över hela Europa. Nyckelfaktorn är den spetsiga bågen, men styrkan i den gotiska väckelsen från mitten av 18 till mitten av 20-talet innebär att många du ser kommer att vara mycket senare i datum.

Så här upptäcker du det: spetsiga bågar, smala kolonner, ribbryggning, torniga spirar, flygande stöttar.

Var hittar man det: Notre Dame, Paris; Westminster Abbey, London; Kölnerdomen, Tyskland.

renässans

Epok: 14th-17th century Europe

Det är revisionstid. Kom ihåg de klassiska arkitekturordenerna? De är tillbaka i mode. När den klassiska filosofin och idéerna om konst och litteratur återupplivades, återvände arkitekter också till proportionen och symmetrin av klassiska grekiska strukturer men förskönade dem på överdådiga sätt.

Så här upptäcker du det: klassisk stil av kolonner, pjäser och kupoler raffinerade och utvecklade.

Var hittar man det: Florens och Milano katedraler; Louvren, Paris; Peterskyrkan, Rom.

Barock och rococo

Epok: 1600-1750

Med all pomp och pompositet i en pulveriserad peruk var barockarkitekturen en söt konfekt av extravagant utsmyckning. Den barocka perioden tillförde mer utarbetade dekorativa egenskaper till byggnader än någonsin tidigare och vid slutet av 18th-talet hade blivit den helt teatraliska rococo, där varje yta var överflödig med flamboyant blomningar.

Så här upptäcker du det: omfattande ornament, tak fresker, dramatisk användning av ljus.

Var hittar man det: Versailles, Frankrike; Trevi fontän, Rom; St Pauls, London.

Nyklassicism

Epok: mitt i 18th century Europe

Repulsed av de sjuka-söta överskridandena av rococo-eran, återvände prim och ordentlig neoklassicism till antikens Grekland och Rom för inspiration. Till skillnad från under renässansen spelade det strängt av reglerna i en ibland svår reinkarnation av de ursprungliga stilerna.

Så här upptäcker du det: kolumner, pjäser och kupoler i strikt proportionella mönster.

Var hittar man det: Vita huset, Washington, DC; Hermitage, St Petersburg; Brandenburger Tor, Berlin.

Art nouveau

Epok: 1890-1910

Curvy, löv och för alltid associerad med Paris tack vare dess ikoniska tunnelportar, art nouveau var en kortvarig rörelse som såg vävning, växtliknande mönster och flytande naturformer genomtränger allt från møbeldesign till arkitektur.

Så här upptäcker du det: flytande linjer, organiska former och dekorativa växtliknande mönster.

Var hittar man det: Musée Horta, Bryssel; Paris Metro ingångar; Lavirotte-byggnaden, Paris.

Art déco

Epok: 1915-1930

All glamour och sofistikering av de brummande 20-talet återspeglas i art deco-arkitekturen och dess dyra material och ren geometrisk design. Flappers dansade i jazzklubbar, de stora Gatsbysna kastade vilda fester och arkitekter använde smart minimal dekoration för att skapa en känsla av otrolig lyx.

Så här upptäcker du det: användning av krom, geometriska motiv och starka färger.

Var hittar man det: Chrysler byggnad; Empire State Building; Miami Beach; Napier, Nya Zeeland.

Modernism

Epok: tidigt 1900-talet till 1980-talet

Austerare, minimalistiska och omedvetet vanliga, modernism insisterade på design bör dikteras av funktion. Rektangulära och kubistiska former, armerad betong, öppen planlösning, stora fönster och brist på prydnad är dess kännetecken.

Så här upptäcker du det: vanliga, rätlinjiga byggnader med armerad betong och öppen planlösning.

Var hittar man det: Boston stadshus; Barbican, London; Fallingwater, Pennsylvania; Brasília.

Högteknologisk arkitektur

Epok: 1960-1985

Den arkitektoniska motsvarigheten att bära dina kläder inuti, högteknologiska arkitekturen omfamnade gott om ny teknik och material och visade allt på utsidan. Inuti hade dessa byggnader flexibla layouter med rörliga rumsdelar.

Så här upptäcker du det: rör och konstruktionselement på utsidan av byggnaden.

Var hittar man det: Centre Pompidou, Paris; HSBC HQ, Hong Kong; Patscenter, Princeton.

Postmodernism

Epok: 1960-talet för att presentera

Experimentell, kontroversiell och lekfull, postmodernism ersatte modernismens puritaniska principer med roligt, ironi och ljusa färger. Något som går i denna rörelse gör det svårt att känna igen, men nyckfulla hänvisningar till klassisk arkitektur var vanliga och provocerade ofta.

Så här upptäcker du det: ljusa färger blandas med udda former och en nod till de klassiska beställningarna.

Var hittar man det: Staatsgalerie förlängning, Stuttgart; Portlandbyggnaden; MI6 London; M2 Tokyo.

Neo-futurism

Epok: 1960-talet för att presentera

Wilder än en Hollywood-sci-fi-avdelning, kombinerar neo-futurism den senaste tekniken med briljanta sinnen och otrevlig kreativitet, driva material och koncept utöver alla tidigare gränser. Byggnader böjer och vrider på mystiska sätt, lutar på omöjliga vinklar och sveper längs i böljande kurvor.

Så här upptäcker du det: skarpa friformskurvor och fragmenterad geometri.

Var hittar man det: Heydar Aliyev Cultural Center, Azerbajdzjan; City of Arts & Sciences, Valencia; The Gherkin (30 St Mary's Axe), London.

Dekonstruktivismen

Epok: 1960-talet för att presentera

Trippy, böjande arkitektur som ser ut som den kan bara ha börjat smälta, dekonstruktivismens konstiga fritt formade former, sluttande väggar och förvrängda ytor är omedelbart igenkännliga. Anarkistiskt och oordningligt noggrant planerat kan ett besök i en av dessa byggnader vara en förbryllande upplevelse.

Så här upptäcker du det: förvridna, flytande former, ofta i reflekterande material.

Var hittar man det: Guggenheim, Bilbao; Der Neue Zollhof, Düsseldorf; Popkulturmuseet, Seattle; Jewish Museum, Berlin.